梁沥传用镜头诉说 老鼠街人情故事

小 中 大

语音阅读

天刚亮，22岁的梁沥传（Edmond Leong）已经背着相机，穿梭在熙来攘往的茨厂街。举起相机、按下快门、与小贩寒暄——这片喧闹的街区，早已成了他的“摄影基地”。

“每天早上，你都可以看到不同的人来回穿梭，他们脸上写着不同的故事，穿着打扮也不同。所以我每天都来，期待挖掘不一样的惊喜。”

在外人眼中，这里或许是“脏乱”的代名词：地摊拥挤、货物来历不明，更是一些人眼中的“恶街”。但在梁沥传的镜头里，这里凌乱却真实，生动又有温度。

他的故事…从一台相机开始

“第一次想要相机，是因为它看起来很酷。” 梁沥传笑着回忆起自己的摄影启蒙。

中学时期，他被朋友的相机吸引，缠了母亲几个月，才得到人生第一台相机——Canon M50。第一张作品，是为家中的黄金猎犬“千千”拍的告别照。

“疫情时期，因为家里经济状况不好，不得不把狗送给亲戚。送走千千之前，我拍下了它和妈妈道别的画面。当下能强烈感受到千千的愁绪，因此按下了快门。”梁沥传叹气说道。

“后来得知千千意外去世的时候，再看回这张照片时，那种情感更加浓烈。”

梁沥传从没系统学过摄影，全靠YouTube自学，每天至少花数小时钻研。有时候甚至连吃饭、工作闲暇的时候也在学习。

美国街头摄影师Dante Sisofo的作品，是梁沥传重要的灵感来源，甚至有机会在线下向这位前辈学习。这些经验让他在短短一年内，摄影技术突飞猛进。

“我是于2020年真正接触街头街影（街拍）。那一年，我参加一个马来西亚的街拍活动，认识了很多摄影师，从他们身上学习了很多街拍技巧。”

从此爱上街头摄影。比起“拍到好照片”，他更享受与拍摄对象成为朋友的过程。

打好关系才能拍出故事

“2022年初期刚到老鼠街拍摄时，看到阿姨，觉得很有趣就拍了起来，结果下一秒就被指着骂了。”

梁沥传无奈说道，后来也有尝试为她送上冲印好的照片，试图拉近距离，取得对方信任，但对方至今仍旧无法接受。

幸运的是，也有例外的情况。“有一位单眼失明的叔叔，我刚开始不敢拍他，因为觉得不礼貌。后来尝试和他交流，意外的是，他对我很热情，现在见面都会主动打招呼。”

梁沥传喜欢与人交流，更喜欢拍摄不同的人。他通过街头拍摄记录下人们的日常生活，捕捉那些转瞬即逝的真实情感。

然而，要想拍出有故事的照片，首先得让被拍的人放下戒心。当问及共花了多久才融入“老鼠街”，跟摊贩们打成一片时，他笑着说，自己一直思考该用什么方式，才能取得路人信任。

“后来就想到，可以把照片打印出来送给他们，每一次见面我也会热情和他们打招呼，大概花了半年到一年的时间，大家才慢慢接受我。”

“他们看见成品时会很开心，尤其是家庭合影。那一刻我觉得，拍的不只是照片，而是他们的回忆。”

在他的镜头下，每个人物都有自己独特的故事，展现出城市的多样性。无论是“老鼠街”小贩的忙碌身影，还是路人温暖的微笑，梁沥传的作品总能传递出深刻的人情味和生活的美好。

引人注目的摄影风格

在彩色盛行的时代，梁沥传却偏偏钟情于黑白闪光灯，因为那能最大限度地捕捉情感的流露，能记录下人与人之间最真实的一面。

梁沥传感叹，刚开始接触街拍时，有一位摄影师很欣赏他的作品。但后来，当他逐渐找到自己的风格，尤其是开始使用闪光灯、近距离拍摄时，那位摄影师却开始疏远他，觉得他的做法不够尊重。

对此，他并没有过多解释，只是坦诚告诉对方，这是自己喜欢的风格。他认为，对方不认同他的做法，极大可能是因为不了解他真正的工作方式，以及是如何与人交流的。

尽管有人质疑他的近距闪光风格不够尊重，他依旧坚持，“有人喜欢你，就有人不喜欢你。作品会替你说话。”

缺失的父爱 成就镜头中的温情

来自单亲家庭的梁沥传，从小渴望父爱。13岁时，他第一次见到父亲——却是在法庭上，父亲没有抱他，甚至没有看他一眼。

这段经历让他在街拍时格外关注亲情的瞬间。看到父亲牵着孩子，他总会忍不住拍下来。

“那些瞬间深深触动着我，因为在他们身上，我看到了曾经渴望的幸福。”

承载着众人期待 站上意大利的舞台

20岁那年，他凭借因一张在雪兰莪州莎阿南的日本盆舞节上拍摄的照片，成功夺下2023年锡耶纳国际摄影奖（Siena International Photo Awards）前三名，受邀前往意大利领奖。穿着马来传统服装站在意大利的领奖台上，感受着掌声与荣耀，这段意义非凡的经历至今仍历历在目。

“那时，我为了能够到意大利领奖，不仅通过Instagram发起了众筹，还遇到贵人——来自新加坡的摄影师Aik Beng Chia，帮我完成并出版了个人首本摄影集《Kilat》。印刷的100本摄影集也很快就售罄，这笔钱让我如愿去了意大利，也让我有机会拍摄更多的作品。”

这段意大利的旅程，不仅让他拿下国际奖项，还催生了第二本摄影集《Kilat Italia》。

跨越国界的拍摄体验

在意大利街拍时，他原本担心闪光灯会引起反感，直到当地摄影师鼓励他“大胆去拍”，才真正放开手脚。但相比国外，他仍钟情马来西亚，“在自己国家拍不出好作品，怎么去拍别的地方？”

从默默无闻到走上国际舞台，如今，他依然在街头捕捉马来西亚的文化与人情。

梁沥传始终感激那些帮助他的“贵人”。他也希望能回馈摄影圈，为其他有需要的摄影师提供支持。如今，他也常邀请优秀摄影师举办分享会，用自己的资源为更多人搭建交流的平台。

从街头摄影到未来愿景

他说自己曾是“放牛班的孩子”，因为过去成绩并不好，但正是这种不甘平庸的心态，成就了他如今的摄影风格。

谈及未来，梁沥传眼中闪着光。

“我希望未来能创作更多作品，把我的摄影理念表达得更清楚，也计划出版更大的摄影集。”他说，未来还要更好地规划与管理自己的时间，让热爱的摄影有更多自由生长的空间。

在他心里，摄影从来不是谋生的工具，而是一种纯粹的热爱。“如果一开始就为了赚钱，很容易丢掉那份初心。”他坦言，曾因接拍商业活动而一度感到疲惫，几乎磨灭了对摄影的热情。好在，他及时踩下刹车，让自己回到街头、回到人与人之间的温度里，重新找回那份最初的悸动。

对于想投身街头摄影的年轻人，梁沥传给出3点建议：多研究、多尝试，多向前辈请教。“跟着有经验的人一起拍，会进步得更快。”他认为，摄影并没有绝对的规则，有时，唯有跳出框架，才能拍出让人眼前一亮的画面。

“拍自己喜欢的东西最重要，别一味追求别人的认可。成就和荣誉都是意外的收获，而不是必须要追求的目标。”梁沥传笑着说，好的作品会替你说话，幸运会眷顾那些懂得坚持和感恩的人。

说着，他翻出今天刚拍的一张照片——老鼠街上一位额头贴着铜钱的叔叔。那是一个完全意料之外的瞬间，却在镜头里显得格外生动。“这就是街头摄影最迷人的地方，”他笑道，“它永远充满未知，每一次按下快门，都可能收获一份惊喜。”

每天清晨，在老鼠街的转角、摊档和人群之间，他不断寻找那些可能稍纵即逝的情感。透过梁沥传的镜头，这座城市的温暖与故事，被一次次定格——真实、鲜活、且耐人寻味。